我國(guó)大漆藝術(shù)的起源可以追溯到新石器時(shí)代晚期。1977年，位于浙江寧波的河姆渡遺址出土的朱漆木碗，將我國(guó)漆器工藝史往前推溯至距今7000年前。2002年，位于杭州市蕭山區(qū)的跨湖橋遺址出土的一柄漆弓，又將我國(guó)漆器的起源提前到距今約8000年。

殷周時(shí)期，中華先民在祭祀、建筑、音樂(lè)及日常生活等諸多領(lǐng)域已充分展示出大漆文明的華麗。無(wú)論是鼎、豆、盤，還是樂(lè)器、兵器、家具等，大漆器物都在引領(lǐng)殷周時(shí)期的美學(xué)走向。甚至可以說(shuō)，殷周文化之美的表征之一即在大漆器物，尤其美在以大漆髹飾的祭祀之器。殷周人將最美的漆器獻(xiàn)給祖先和神靈，他們?cè)隍\(chéng)的髹涂中展現(xiàn)規(guī)范和美的禮儀。殷周時(shí)代的漆物不僅能作為禮樂(lè)之器或飲食之器，還能作為貢器或饋贈(zèng)之器，在傳統(tǒng)社會(huì)中扮演著重要角色。

春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)代，楚人無(wú)器不髹，以漆為貴，開(kāi)創(chuàng)了漆文化的第一個(gè)鼎盛時(shí)期，并且一直綿延到漢代。

▲西漢?；韬钅钩鐾恋凝埣y漆盤。

在漢代，漆器被廣泛用于日常生活、祭祀、殉葬以及其他諸多領(lǐng)域。漢代人普遍重視生命、關(guān)注生命。因此，對(duì)于漢代人來(lái)說(shuō)，相比青銅澆鑄的高大笨重的器物，漆器的輕盈精巧滿足了時(shí)代需求和審美向度。漢代人有“生則厚養(yǎng)，死則厚葬”“視死如生”的理念與追求，這樣的生死觀正好能從漆器中找到出口。我們今天也可借此窺視馬王堆辛追夫人、海昏侯劉賀的生活狀況，了解漢代的審美追求。漆器所代表的生命體驗(yàn)和青銅器代表的宗教體驗(yàn)顯然不同，前者是對(duì)自我個(gè)性的張揚(yáng)與解放，后者是對(duì)他者的虔誠(chéng)與膜拜。漢代漆器張揚(yáng)的紅與成熟的黑為漢代人個(gè)性與精神世界的展示提供了載體，也成就了漢代人的美學(xué)氣場(chǎng)。

▲唐代“大圣遺音”古琴。

經(jīng)過(guò)唐、宋、元的積累之后，我國(guó)漆文化在明代至清初達(dá)到戰(zhàn)國(guó)、兩漢之后的另一個(gè)高峰。明代漆器生產(chǎn)遍及全國(guó)，浙江嘉興、安徽黃山、江蘇蘇州等地均為當(dāng)時(shí)漆器生產(chǎn)的重要地區(qū)。明代皇家對(duì)漆器的喜愛(ài)是任何朝代所不能比擬的，明成祖朱棣下令在北方修建御用漆器作坊果園廠，并在全國(guó)尋找一流的漆工，使官民制作技藝相互借鑒、相互融合，促進(jìn)髹飾工藝品種日臻完善。在民間，安徽漆工黃大成放棄科舉功名，在幾乎與世隔絕的地方著述我國(guó)歷史上唯一存世的漆工圖書(shū)——《髹飾錄》，顯示出明代江南漆文化的興盛。

▲明代嘉靖剔紅云龍紋八角盒。

明代漆器以雕漆、填漆戧金、描金彩漆、螺鈿等工藝為常見(jiàn)，并出現(xiàn)多種漆器工藝集于一器的做法，絢麗多姿，富于變化，漆器的大流行體現(xiàn)出明代社會(huì)的審美思想和審美氣質(zhì)。

值得一提的是，漢代和明代的漆器并非只流行于宮廷或貴族家庭，而是走向廣闊的民間，這在一定程度上反映了當(dāng)時(shí)社會(huì)的審美追求。

一直以來(lái)，西方人以china即瓷器、瓷國(guó)稱“中國(guó)”，以japan即漆器、漆國(guó)稱日本，這其實(shí)是一種文化誤讀。實(shí)際上，日本漆文化源于中國(guó)，中國(guó)大漆髹飾技藝是世界漆器工藝的源頭。在如今烏克蘭、阿富汗以及東非等地出土的中國(guó)漢代漆器，也都有力地證明了這一點(diǎn)。漆器與絲綢一樣，是絲綢之路貿(mào)易的重要組成部分，“絲漆貿(mào)易”是中華文明西傳的主要途徑。

▲西漢云紋漆盒。

漢唐時(shí)期，絲綢之路的文化傳播以器物為主要載體，這一時(shí)期也是中國(guó)向海外輸出漆器文化的第一個(gè)鼎盛時(shí)期。漢代，漆器以及漆工藝主要通過(guò)絲綢之路從中原傳入西域；同時(shí)，漆器、漆工藝也經(jīng)過(guò)云南、廣西等地及海上絲綢之路傳到印度、越南、柬埔寨、印度尼西亞等地。從今天廣東廣州、廣西合浦、江蘇大云山等地的漢墓出土的海外遺物可以推斷，漢代中國(guó)東南沿海一帶就與國(guó)外有漆器等商品的貿(mào)易往來(lái)。

至唐代，漆器一度被列入國(guó)家稅收什物，甚至成為朝廷外交往來(lái)的重要饋贈(zèng)禮物。漆器藝術(shù)盛極一時(shí)，螺鈿、平脫、剔紅等漆器工藝不斷成熟。唐代非常重視向朝鮮半島傳播中華文化，現(xiàn)藏于韓國(guó)湖巖博物館的螺鈿團(tuán)花禽獸紋鏡，就是新羅時(shí)期的代表漆器，也正是典型的唐代螺鈿鑲嵌風(fēng)格漆器在朝鮮半島的翻版。到高麗王朝時(shí)期，佛教盛行，高麗王朝于1310年設(shè)立官營(yíng)供造署，大量生產(chǎn)螺鈿漆器等佛事及生活用品，如現(xiàn)藏于韓國(guó)國(guó)立中央博物館的螺鈿玳瑁菊唐草紋拂子等，就是其中的精品代表。

日本曾派遣唐使到中國(guó)學(xué)習(xí)漆器工藝與文化，日本漆器的飛速發(fā)展是在奈良時(shí)代。從日本漆工藝專業(yè)術(shù)語(yǔ)中可窺見(jiàn)其漆器工藝來(lái)源于中國(guó)。如中國(guó)的金銀平脫工藝自盛唐時(shí)期（日本奈良時(shí)代）傳入日本后，便一直被完好地保存并延續(xù)下來(lái)。日本將花紋高出漆平面稱為“平文”，即金銀平脫。另外，日本漆器家所說(shuō)的沉金工藝則出自中國(guó)的戧金工藝。夾纻造像技術(shù)在唐代達(dá)到鼎盛，唐天寶二年（743年），夾纻造像技術(shù)由東渡傳法的鑒真法師帶到日本。日本奈良唐招提寺現(xiàn)今保存的三座大佛，均為夾纻漆佛像。另外，供奉于唐招提寺御景堂的鑒真干漆像更被視為日本國(guó)寶。1956年，考古專家在洛陽(yáng)古墓出土的漆器上發(fā)現(xiàn)了螺鈿鑲嵌的人物圖案：二人對(duì)飲，另有一樂(lè)師彈琵琶，一只鶴舞于階下。日本奈良國(guó)立博物館里也藏有有類似圖案的文物。據(jù)此可見(jiàn)，漢唐時(shí)期漆器藝術(shù)的對(duì)外傳播與發(fā)展，成為中國(guó)文化外傳的典范。

▲荷蘭阿姆斯特丹國(guó)立博物館藏漆高腳柜。

宋元時(shí)期，中國(guó)漆器進(jìn)入新的輝煌時(shí)期，與國(guó)外的漆器貿(mào)易往來(lái)十分活躍。宋代改變了唐代以來(lái)“坊”“市”嚴(yán)格區(qū)分的制度，城市中商鋪林立，南宋杭州就多有“溫州漆鋪”“游家漆鋪”等，商品經(jīng)濟(jì)得到了長(zhǎng)足發(fā)展。在邊境貿(mào)易中，榷場(chǎng)是宋代官方互市貿(mào)易的據(jù)點(diǎn)，為漆器的輸出提供了契機(jī)與平臺(tái)。20世紀(jì)七八十年代，韓國(guó)木浦海底先后打撈出中國(guó)宋代瓷器遺存6000多件，還有漆器、金屬器皿等，說(shuō)明當(dāng)時(shí)中國(guó)瓷器、漆器等出口東亞的比重很大。

元代，漆器制作官方和民間并存，官辦作坊主要是油漆局。據(jù)《元史》載，元世祖之初，政府設(shè)油漆局，配備提領(lǐng)五員，同提領(lǐng)、副提領(lǐng)各一員，掌管兩都宮殿髹漆之工。至元年間（1264年-1294年），油漆局屬工部掌管，并配備大使、副使各一員。13世紀(jì)，馬可·波羅在他的游記中曾描述蒙古大汗奢華的鎏金漆柱御苑，記載了中外漆器文化交流；14世紀(jì)，阿拉伯人對(duì)漆樹(shù)科已有初步的科學(xué)認(rèn)知；元延祐年間（1314年-1320年），擔(dān)任飲膳太醫(yī)的忽思慧在《飲膳正要》中記載，阿拉伯的藥物“馬思答吉”（漆樹(shù)科乳香）等被宮廷飲膳采用。宋元時(shí)期，漆器藝術(shù)在海外的傳播出現(xiàn)了中外文化耦合的高峰。

明清時(shí)期，中國(guó)漆器的美學(xué)思想傳播到歐洲，并對(duì)歐洲的漆器發(fā)展產(chǎn)生較大影響，尤其是晚明漆器的裝飾風(fēng)格對(duì)西方的洛可可風(fēng)格產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。洛可可，原意就是貝殼裝飾，它與中國(guó)的螺鈿漆器裝飾的意思相當(dāng)。在17—18世紀(jì)，通過(guò)海上貿(mào)易或是西方傳教士的傳播等途徑，中國(guó)的漆器與瓷器同時(shí)涌入歐洲。從歐洲繁縟、奢華與精巧的洛可可藝術(shù)品中，能明顯看出中國(guó)明代漆器富麗華貴的風(fēng)格。正如當(dāng)代美國(guó)新自然主義美學(xué)學(xué)派代表人物托馬斯·芒羅所說(shuō)，洛可可藝術(shù)乃是“中國(guó)風(fēng)格的法國(guó)藝術(shù)品”。

▲法國(guó)崔西城堡“中國(guó)房間”中的馬丁漆柜。

中國(guó)漆器在法國(guó)宮廷頗受歡迎，特別是在路易十四時(shí)期，中國(guó)漆器被視為一種特殊而罕有的珍貴物品。路易十五時(shí)期，蓬巴杜夫人對(duì)中國(guó)漆器家具與日用品情有獨(dú)鐘，當(dāng)時(shí)法國(guó)匠人羅伯特·馬丁為她設(shè)計(jì)的家具多援用中國(guó)漆器的裝飾風(fēng)格。法國(guó)宮廷對(duì)中國(guó)漆器美學(xué)的追求，使得17世紀(jì)法國(guó)漆業(yè)一直處于歐洲首位。

中國(guó)漆器文化很快從法國(guó)傳播到歐美等其他地方，德國(guó)、英國(guó)、美國(guó)等地區(qū)的“中國(guó)風(fēng)”亦盛極一時(shí)。18世紀(jì)后期，國(guó)外漆器文化被中國(guó)引進(jìn)，這標(biāo)志著中外漆器藝術(shù)產(chǎn)生了一種有趣的文化環(huán)流現(xiàn)象。

▲德國(guó)明斯特漆器藝術(shù)博物館藏便攜式寫(xiě)字臺(tái)。

漆器藝術(shù)所承載的中國(guó)文化及其審美理念成功地跨出國(guó)門，成為世界文化傳播與互動(dòng)的一個(gè)典范。中國(guó)氣度不凡的漆物以其獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言與表現(xiàn)形式，赫然向世界展現(xiàn)其特有的藝術(shù)之美與工匠精神，彰顯了中華民族的智慧和創(chuàng)造力。

中國(guó)漆藝術(shù)經(jīng)歷了漫長(zhǎng)歲月的磨練洗禮，也經(jīng)歷了戰(zhàn)火吞噬與戰(zhàn)后重生。到20世紀(jì)早期，中國(guó)漆藝術(shù)的這棵“大樹(shù)”開(kāi)始“分叉”，出現(xiàn)漆畫(huà)藝術(shù)。于是，現(xiàn)代社會(huì)的漆藝術(shù)出現(xiàn)了數(shù)千年來(lái)的獨(dú)特現(xiàn)象：立體漆器和平面漆畫(huà)的共存共美。

當(dāng)代，有一大批堅(jiān)守和傳承傳統(tǒng)漆藝術(shù)的老中青藝術(shù)家，山西的薛生金和安徽的甘而可可謂“一北一南”的兩個(gè)代表人物。

1937年出生的薛生金，是國(guó)家級(jí)非遺平遙推光漆器髹飾技藝代表性傳承人，1958年就職于平遙推光漆器廠，師從老藝人喬泉玉。薛生金在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上大膽創(chuàng)新，將平遙推光漆器髹飾工藝從過(guò)去的個(gè)位數(shù)增加到20多種，創(chuàng)造了三金三彩、青綠山水、天然彩色玉石鑲嵌等新工藝，促進(jìn)了漆器工藝的發(fā)展。他的漆畫(huà)作品《玉宇瓊樓》《臺(tái)山晨曦》曾在全國(guó)首屆漆畫(huà)展覽會(huì)上獲優(yōu)秀獎(jiǎng)，漆畫(huà)《瓊山初曦》、屏風(fēng)《萬(wàn)千山樓正曙色》被中國(guó)工藝美術(shù)館收藏。

▲綠金斑犀皮漆天球瓶。甘而可作

國(guó)家級(jí)非遺徽州髹飾技藝代表性傳承人甘而可，致力于犀皮漆、推光漆等傳統(tǒng)漆工藝的研究，經(jīng)過(guò)近30年的不斷探索、創(chuàng)新和實(shí)踐，他使犀皮漆、漆砂硯重獲新生，煥發(fā)出新活力。2011年，甘而可的漆器作品《紅金菠蘿漆大圓盒》被北京故宮博物院永久收藏。他的藝術(shù)之路，正是對(duì)其質(zhì)樸、堅(jiān)韌的工匠精神的踐行與詮釋。

同時(shí)，在李芝卿、吳埜山、雷圭元、沈福文等前輩的努力下，漆畫(huà)藝術(shù)也一步步奠定發(fā)展基礎(chǔ)，但其真正快速發(fā)展是在改革開(kāi)放之后。1984年的第六屆全國(guó)美術(shù)作品展覽上，漆畫(huà)畫(huà)種的驚艷亮相折服觀眾。2009年第十一屆全國(guó)美展對(duì)于漆畫(huà)藝術(shù)發(fā)展來(lái)說(shuō)更是一個(gè)重要的里程碑，中國(guó)美協(xié)將漆畫(huà)獨(dú)立劃分出來(lái)，從此漆畫(huà)可以在全國(guó)美展上擁有獨(dú)立的展區(qū)。目前，我國(guó)不少高校都設(shè)有漆畫(huà)專業(yè)或漆畫(huà)課程，從業(yè)人數(shù)更是達(dá)萬(wàn)人之多。漆畫(huà)是繼中國(guó)畫(huà)、油畫(huà)之后的又一新興畫(huà)種。由廈門工藝美校于20世紀(jì)90年代創(chuàng)作的《武夷之春》大型漆畫(huà)，一直矗立于人民大會(huì)堂福建廳；2021年中國(guó)共產(chǎn)黨建黨百年之際，新建成的中國(guó)共產(chǎn)黨歷史展覽館正廳中，一幅600平方米的超大型漆畫(huà)《長(zhǎng)城頌》閃亮登場(chǎng)，成為新時(shí)代漆畫(huà)藝術(shù)的輝煌之作。

▲漆畫(huà)《雙鶴》。胡玉康作

大漆無(wú)言，大美無(wú)聲。中華兒女用勤勞的雙手、智慧和匠心創(chuàng)造了綿延流長(zhǎng)的輝煌漆藝術(shù)，滋潤(rùn)了中華文化，也恩澤了世界文明。

【作者單位：陜西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院。本文系國(guó)家社科基金重大項(xiàng)目“絲綢之路中外工匠文化交流史料整理與研究”(22&ZD227)階段性成果】